Molte delle ristrutturazioni a cui assistiamo oggigiorno prevedono di rendere più luminosi gli interni e di cancellare — letteralmente — ciò che c’era in origine. Ciò che ammiriamo dell’interior designer Frances Merrill, dello studio Reath Design di Los Angeles, è la sua strategia unica e controcorrente: anziché aprire gli spazi e dipingere tutto di bianco, crea dei rifugi caratterizzati da colori, motivi e un calore suggestivo.
Questa accogliente cucina con zona pranzo che ha progettato per l'attrice e SMILF La creatrice Frankie Shaw e suo marito, lo sceneggiatore televisivo Zach Strauss, incarnano alla perfezione la sua filosofia di design. Quando la coppia acquistò la loro casa in stile coloniale di Monterey del 1937, situata nel quartiere di Franklin Hills a Los Feliz, a Los Angeles, la cucina era dotata di banali mobili bianchi. (Anche il resto della casa era altrettanto privo di ispirazione.) Desideravano qualcosa con più personalità e chiesero a Frances di ravvivarla con l’audacia che contraddistingue il suo stile.
Frances ha realizzato una cucina allegra senza essere eccessivamente luminosa, in linea con lo stile dell’epoca senza cadere nel kitsch, e audace senza risultare pacchiana. “All’inizio di ogni progetto dedichiamo molto tempo a definire un linguaggio visivo specifico”, racconta. “E poi, durante tutto il lavoro, aggiungiamo e togliamo costantemente colori e materiali per ottenere il giusto equilibrio”.”
Facciamo un giro in questo spazio davvero unico:
Foto di Laure Joliet, per gentile concessione di Reath Design.
Sopra: Per prima cosa, Frances si è sbarazzata dei mobili in laminato bianco e ne ha fatti realizzare al loro posto dei mobili con incastri a linguetta e scanalatura, più in linea con lo stile dell’epoca. Una mano di vernice “French Horn 195” di Benjamin Moore, un giallo terroso, applicata sia alle pareti che ai mobili, fa sembrare più ampio questo piccolo spazio. Un tappeto vintage marocchino a scacchiera fa da contrappunto grafico alla carta da parati con motivi botanici nella zona pranzo.
Sopra: le maniglie oversize in legno di Nice Knobs conferiscono un tocco di personalità, così come le mensole a vista, che consentono alla coppia di esporre opere d’arte e alcuni dei loro oggetti da cucina più particolari. Una singola fila di piastrelle Interceramic (nel colore Wineberry) costituisce il paraschizzi.,
Sopra: un bancone da colazione dalla linea curva ammorbidisce gli angoli netti di questo angolo. “In alcune parti della casa le finestre erano state dipinte di bianco, quindi le abbiamo riportate al colore originale”, spiega Frances. Le lampade a sospensione provengono da Rejuvenation e sono del modello Nehalem Fitter Pendant, in bronzo e legno.
Sopra: Appena oltre la cucina si trova una zona dedicata al caffè e alla dispensa. Il lavello con la gonna conferisce un tocco di fascino vintage.
Sopra: una porta laterale inaspettatamente graziosa, grazie ai pannelli di vetro colorato (di Sunshine Glass) che hanno sostituito quelli trasparenti standard.
Sopra: La vista dalla toilette verso la dispensa.
Sopra: la zona pranzo, dall’altra parte della cucina. “Il muro tra la cucina e la sala da pranzo era stato abbattuto durante una precedente ristrutturazione. Il lavoro non era stato eseguito in modo molto elegante, quindi abbiamo aggiunto una cornice e un bordo arrotondato all’apertura per farla sembrare più un dettaglio originale”, spiega Frances.
Sopra: una panca in Naugahyde nero avvolge un angolo della zona pranzo. La carta da parati “Pheasants” di Klaus Haapaniemi riveste le pareti di questa zona. La lampada a sospensione n. 556 di Ruemmler sovrasta il tavolo “Maine Table” di Parker Burkhart (ex 4th Period Woodshop).
Per altri spazi progettati da Reath, vedi:
- LA Autumnal: il restyling di una casa degli anni ’20 nei toni dei gioielli
- Ispirati a questo look: un mix bohémien in una camera da letto di Los Angeles
- La cucina della settimana: La cucina del loft industriale e amichevole di Epoch Films
N.B.: Questo post è stato aggiornato; l'articolo originale è stato pubblicato il 7 maggio 2020.
